6.宋词

词又叫长短句，兴起于唐代，形成于五代，繁荣于宋代，是继诗以后兴起的新的诗歌体裁。宋词分婉约派与豪放派。

婉约派多写男欢女爱、情愁别绪及个人遭际，词句委婉、绮丽，追求精巧、细腻的感情和韵味，讲究音律格调，代表人物有欧阳修、柳永、晏殊、秦观、李清照等。这一词派有三百余年的发展历史，柳永是第一个有影响的作家。他把词的内容扩大到城市生活和羁旅行役，突破词写闺情、花间的传统题材;在形式上创制了大量慢词，把小令所难以表达的内容曲折尽致地表现出来;在表现手法上极大地增强了词的表现力，较高地运用白描和赋体，铺排渲染。代表作品有《八声甘州》、《雨霖铃》等。李清照的词分前后两个时期，前期词多描写她少女、少妇时期闲适的生活以及难以排遣的离愁别恨。如《醉花荫》(“薄雾浓云愁永昼”)、《一剪梅》(“红藕香残玉簟秋”)等;在靖康之变后，李清照经历了国破、家亡、夫死的打击，她的词风有了较大的变化：往往于自我身世的哀怨中，融人了故国之思和伤时之感，显得深沉厚重，如《永遇乐》(“落日熔金”)、《声声慢》(“寻寻觅觅”)。李清照的词素雅、淡远、委婉含蓄、饶有韵味，形成自己独特的风格，后人称之为“易安体”。

豪放派风格豪迈奔放，结合现实生活，或思古抒怀，或写景言志，词句质朴，其代表人物有苏轼、陆游、辛弃疾、文天祥等。苏轼作为刚健词风的开拓者，在词史上有突出的地位。他扩大了词的题材，打破了“诗庄词媚”的传统偏见，把一向只写男欢女爱、情愁别绪的内容扩展到咏史怀古，描写山川景物、农舍风光等各个方面，使词摆脱了仅仅作为乐曲的歌词地位，成为一种独立发展的新诗体。代表作有《江城子》(“老夫聊发少年狂”)、《水调歌头》(“明月几时有”)、《念奴娇》(“大江东去”)等，其内容丰富多彩，其感情坦率真切，表现了鲜明活脱的个性和旷达开朗的胸怀。苏轼词还突破了音律束缚，为表达的需要，语言上或吸收古人精华，引用典故，或以口语、虚字入调，使词的表现力更丰富细密。辛弃疾的词作将词引向更为激烈的社会现实(将抗战救国的内容大量纳入词中，用词来写时代精神)，扩大了词的题材;开拓了词的意境，丰富了词的表现手法和语言，进一步提高了词的表现力。辛弃疾上承苏轼豪放词风，又有所发展和创新，其词风格沉郁顿挫，苍凉悲壮，同时兼有婉约俊秀、典型清新的特点。代表作有《水龙吟》(“渡江天马来”)、《南乡子》(“何处望神州”)、《水龙吟》(“楚天千里清秋”)等。

词至元代被曲所代替。元曲实际上包含着性质不同的两种文体，一是所谓的“散曲”，是一种配合音乐、可歌的长短句，和词差不多，是属于诗歌一类性质，内容十分广泛，有反映社会政治黑暗、百姓生活艰难困苦的作品，也有叹老嗟贫、咏史归隐之作，更不乏描写爱情的风月情事之作。散曲的语言表达大胆呈露、曲尽情怀，艺术风格力求雅致与通俗相统一。代表作品有关汉卿的《不伏老》、马致远的《秋思》、张可久的《怀古》等。一是剧曲，又称杂剧，是一种以曲词为主，但有说白、有故事、有人物动作、可以扮演的戏剧，属于歌剧一类性质。作为一门综合艺术，它把文学、表演、舞蹈、演奏、歌唱融为一体，以一种雅俗共赏的形式，开辟了我国戏曲的黄金时代。代表作家和作品是关汉卿的《窦娥冤》、王实甫的《西厢记》、马致远的《汉宫秋》等。他们的剧作反映当时的社会生活，富有现实主义精神。元杂剧的兴盛标志着中国叙事文学在中国文坛上占主流地位的开始，后来就出现了大量的小说。