书籍设计要力求推陈出新，不落俗套，拒绝平庸，“唯有创新的艺术才有灵魂。”一年一度的莱比锡“世界最美的书”评选活动，为书籍设计提出自己的评选标准：一、能将书籍内容主题准确的传达给读者。二、强调超越、有创造性。三、注重印刷、装订的品质。虽然“世界最美的书”评选具有较强的指向性——美，但这一标准的含义却异常丰富，包含了书籍设计的方方面面，其中，创造性是一项重要标准。从书籍的雏形甲骨文、石鼓文、钟鼎文等发展到古老书籍的简、牍，再到缣、帛书和纸本书书籍、电子书，经历了无定型阅读——沉重的阅读——卷轴式阅读——翻页阅读——平板阅读……多个历史时期,书籍设计的发展创新，促使书籍在概念、形态、材质、工艺、和技术上取得巨大发展，尤其是步入数码时代的今天，电子书从某种意义上是在书籍形态上新的探索，似乎是在科学技术的支持下将书籍最原始的形式与传统书籍概念的一次超越时空整合。电子书籍是对书籍形态的发展，但并不意味着替代纸本书籍。不论是传统书籍还是电子书的设计均有广阔的探索空间。

6、 通感

从与一本书的一面之缘，到书执在手的诵读与品鉴，人与书已经形成了独特的情感经历，也许是因内容，产生爱屋及乌似的感情;也许我们会下意识地将书籍的精神与体态自我重合，从而完成一次书籍形式与书籍内容的比肩;也许是自然而然的翻页所发出的沙响、翰墨与纸香;也许是某一处精巧的插图或别致的工艺;也许在不经意间我们把读书环境的一茶一室都纳入到对书籍设计的鉴赏之列。此时的书籍已经不仅仅是文字的躯壳，我们在品读中的所思、所见、所听、所闻、所感均构成对书籍品鉴的因素，而这一切通感也是书籍设计作为满足阅读需要所虑之处。通感实现了书籍设计者与书籍内容、读者之间的对话，而书籍成了永恒的媒介。

书籍设计不同于其它产品设计，它源于书籍自身的文化特征，明代《藏书纪要》指出，“装订书籍不在华美饰观，而要护帜有道，款式古雅，厚薄得宜，精致端正、方为第一。”著名美学家王朝闻先生认为装帧艺术的本质“主要不是锦上添花，不是为了满足低层次的审美需要，而是在引起美观感受的同时，引导读者对书籍的内容作深入的理解”。所以说，我们要从书籍内容及其本身职能出发，来鉴赏品评书籍设计。

在可以预见的将来，书籍依然是重要的知识传播工具之一，因此，书籍设计之品鉴加强对书籍概念的理解对书籍设计探索具有重要意义。也许有一天，当书籍脱离了传播知识的一般功能，退出作为一般概念的书籍历史舞台，再次回到小众人群，其概念和意义也将被重新定义和评估。

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