鉴赏诗歌离不开鉴赏诗歌的表达技巧，但是，诗歌的表现技巧很多，举不胜举，如何鉴赏?其实，无论其如何诡谲多变，万变不离其宗，只要掌握了景与情、虚与实、形与神、隐与显等表现手法，便可以一举三反、触类旁通，大大提高我们的鉴赏能力。

1.景与情：景指景物，情指人的感情。景与情出现在诗词中，最常见的是触景生情，寓情于景，所谓“一切景语皆情语”(王国维)。

[例一] 辛夷坞 王维

木末芙蓉花，山中发红萼。

涧户寂无人，纷纷开且落。

[注]木末，即树杪。芙蓉花即辛夷花，辛夷花花苞打在枝头的最末端上，形如毛笔，含苞待放时，很像荷花箭，花瓣和颜色也近似荷花。

诗开头两句写辛夷迎着料峭春寒，在那高高的枝头绽艳吐芳。但是山涧寂寥，无人赏识，灿烂的鲜花在颓然中纷纷凋谢。这是一首写景诗，但是，我们透过这幅画面，不是也分明看到了藏在诗人内心深处的怀才不遇的感叹?

[例二] 虞美人?听雨 蒋捷

少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐。壮年听雨客舟中，江阔云低，断雁叫西风。

而今听雨僧庐下，鬓已星星也。悲欢离合总无情，一任阶前点滴到天明。

这首词概括了诗人的一生，少年时的欢乐，壮年时的漂泊，老年时的凄凉，全是通过景来体现的。但是景中有情，情景交融。最后两句抒发了一种对人生对时世无可奈何的心境，人世是如此无情，一切都任由它去罢，去罢。那点点滴滴的雨声，不是滴在地上，而是打落在早已麻木的心上。

下面这首诗与上两首不同，它主要抒情，最末一句才写景。

[例三] 从军行七首(其二) 王昌龄

琵琶起舞换新声， 总是关山旧别情。

撩乱边愁听不断， 高高秋月照长城。

[注]“关山”，语义双关，既指景物，又指曲“关山月”。

前三句写声，直接抒写那“剪不断，理还乱”的边愁，最后写景：明亮的秋月高挂无边无际的天空，绵延万里的长城，横亘在塞外大地上，望不到哪是它的头，哪是它的尾，这景暗示着将士们那无穷无尽的边愁哪，何时才有一个尽头?这里要特别注意，诗人用的是边愁，不能简单地理解为就是乡愁，它含有两层意思：一是指那连年累月的战争，没完没了，不知道什么时候才有尽头，二是与之而来的归期，又遥遥不知道要捱到何时，国事、家事搅成一团，“此恨绵绵无尽期”，抬头仰望，只好聊寄愁心与明月了。

陈子昂的《登幽州台歌》，则又与上述不同，通篇直接抒怀，抒怀中又向我们展示了一幅壮阔图景。

[例四] 登幽州台歌

前不见古人，后不见来者。念天地之悠悠，独怆然而涕下!

这首诗抒写了诗人怀才不遇，寂寞无聊的情绪。全诗无一字写景，但我们念这首诗，会深刻感受到一种悲壮苍凉的氛围，面前仿佛出现一幅北方原野迷迷茫茫、莽莽苍苍的图景，而在这幅图景面前，兀立着一位胸怀大志却因报国无门、请缨无路而感到孤独悲伤的诗人形象，因而深深为之感动。这首诗写于武则天神功元年，诗人随武宜攸征讨契丹，提出许多作战方略，不仅未被采用，还受到降职处分，战争也大败而归。归途中，诗人登上幽州台，想起战国时候的燕昭王，在这里招纳贤士，乐毅得以大展宏图的典故，而自已却满腹才学，无以施展，于是感慨系之，吟出了这首千古绝唱：我为什么不能早一点出生，遇上燕昭王那样的贤君，我为什么不能晚一点出生，遇上类似燕昭王这样的贤君，偏偏不早不晚出生在这样的时代!我为什么如此地倒楣?悠悠苍天啊，我问你，你不说;莽莽大地啊，我问你，你不语，怎不叫我独自悲伤，怆然泪下!

一般说来，情景相生，有什么样的景生什么样的情，有什么样的情描什么样的景。但有时却不是这样，情与景异，这便是王国维所谓的乐景写哀愁，哀景写乐情。

[例五] 诗经?郑风?风雨

风雨如晦，鸡鸣不已。既见君子，云胡不喜。

一个寒冷阴暗，凄风苦雨的早晨，鸡鸣不止，心烦意躁，就在这样一个似有横祸飞来的时刻，突然喜从天降，久别出征的丈夫意外地归来了!那骤见之喜、欢愉之情，难以自禁。这便是人们所说的以哀写乐。

[例六] 绝句 杜甫

江碧鸟愈白， 山青花欲燃。今春看又过， 何日是归年?

诗人将江、山、花、鸟分别敷上碧绿、青葱、火红、洁白四种舒心悦目的颜色。景象清新，令人神怡，不可谓不美;可惜岁月荏苒，归期遥遥。秀美的春色，非但引不起游玩的兴致，相反，景色越美，就越勾起飘泊的伤感。这便是所谓以乐写哀。

不管是以乐写哀，还是以哀写乐，都采用抑扬手法，或者先抑后扬，抑为了扬，如《诗经?郑风?风雨》;或者先扬后抑，扬是为了抑，如杜甫这首《绝句》。